1. Шукшин описал трагедию русской деревни, крестьянства, вплоть до новейшего "крепостничества" и вынужденного исхода села в город. Это можно рассматривать как трагедию, как трагический излом. Это - исторический фон рассказов Шукшина. 2. Сам Шукшин - человек двух миров, города и деревни, сочетал в себе два мира и разрывался между ними. Эта "разница потенциалов" давала энергию для творчества, совершенно оригинального. Но сам он, при всей его любви к деревне и ее жителям, состоялся как художник только потому, что принял решение жить в городе. Но именно деревня всю жизнь потом питала его талант. 3. Шукшин создал литературный тип, которого сам же назвал чудиком. Есть ощущение, что персонажи Шукшина при всем их многообразии - это разные воплощения того же "чудика". Они вызывают сочувствие, они не просты, они терзаются вопросами смысла жизни и в такие минуты могут натворить дел. Но у чудика всегда есть понятие и чувство стыда, он чувствует несправедливость и стремится восстановить справедливость, как будто от этого зависит мировая гармония. Героев Шукшина отличает неистребимая жажда жизн

14 ноября в 18.00Дискуссионный киносалон  

Теперь мы работаем в новом формате: лекция, а затем обсуждение. И первым выступающим стал Дмитрий Лихачёв, один из организаторов философского объединения «Leibniz». Темой его доклада стало философское осмысление фотографического искусства. В своих рассуждениях Дмитрий опирался на работы Анны Коневой, австрийского феноменолога Альфреда Шютца и французского поструктуралиста Ролана Барта. Итак, Дмитрий исходил из положения, что фотография стремится уловить неуловимое, запечатлеть миг, мимолетность, неповторимость явления. В этом проявляется схожесть её природы с таким стилем живописи, как импрессионизм, о чём говорил ещё в начале прошлого века отечественный филолог Николай Жинкин. Одним из основных предметов рассмотрения лекции была совеременная fashion-фотография, или, модная фотография. Пройдя путь от модной иллюстрации до произведения искусства, этот жанр фотографии наполнил себя же новыми смыслами и интенциями. Особенности зрительного восприятия стали диктовать и особые условия и способы создания, поднимавшие уровень Fashion-фотография до эстетического феномена. Fashion-фотография становится пунктом пересечения смысловых пространств: пространства смысла, пространства смысла вещей, пространства смысла потребностей. Модная фотография не репрезентирует вещь как таковую и модель. Она соблазняет картинкой, не призывая при этом к действию, но вплетая зрителя в пространство полифонии.

Когда: 4 октября, 18.00Где: пр. Нариманова, 106 Стоимость: 58 рублейКто Я? Что Я? Где Я?  Нет, это не страдание после интенсивного возлияния. Это любимые вопросы временно потерявшихся в социальном пространстве – точнее, растерявшихся во времени и пространстве СЕБЯ.